El Museo Arqueológico y Antropológico Casa de los Martínez, dependiente del Instituto de Cultura de Corrientes, que preside Beatriz Kunin, fue el escenario de un evento sin igual que combinó moda, arte y compromiso social con un éxito de recaudación en aporte a las campañas contra el cáncer de mama y el cáncer infantil.
Organizado por el Rotary Club Río Paraná Corrientes y la Fundación Nico González Vilas en alianza con la Asociación de Amigos del Museo de Arte Contemporáneo de Corrientes Ñande MAC, que preside el artista visual y coleccionista Luis Niveiro, y el Museo Arqueológico, coordinado por la arquitecta Marisol Maciel, el desfile a beneficio buscó recaudar fondos uniendo a destacados diseñadores y artistas en una propuesta cargada de creatividad y propósito.
Sobre el desfile en Casa Martínez
El evento, desplegado el 17 de noviembre por el lapso de dos horas, intervino todos los espacios del Museo con colecciones cápsula que destacaron la riqueza cultural y la conexión con la naturaleza, diseñadas por figuras de renombre en el mundo de la moda y el arte regional, y alcanzó un total de recaudación de 1 millón 400 mil pesos, en favor de tratamientos para quienes padecen cáncer de mama y cáncer infantil.
En ese sentido, las autoridades destacaron que la alianza estratégica entre instituciones culturales y organizaciones sociales fue clave para el éxito del evento, CÁPSULAS PARTICIPANTES
«Sentir» de Susana Coronas
Con un enfoque artesanal y sostenible, Susana Coronas presentó «Sentir», una colección tejida a mano que emplea materiales naturales y teñidos orgánicos. Pashminas y ruanas, elaboradas con técnicas tradicionales como crochet y tunecino, reflejaron la esencia de los paisajes argentinos a través de tonos cálidos y detalles cuidadosamente diseñados.
«Jaiteva Rústico» de Lilian Ferreyra
Inspirada en la identidad guaraní, esta colección rindió homenaje a las raíces culturales mediante tejidos en algodón rústico y accesorios hechos con cuero, madera y semillas. Con gran elegancia, Ferreyra celebró la conexión con la tierra y la belleza de lo simple, ofreciendo piezas que fueron tanto un tributo a la tradición como una muestra de diseño contemporáneo.
«Identidad: La pluma de tela» de Tao Basterretche
El distinguido diseñador Tao Basterretche propuso una estética que fusiona el drama y la elegancia con elementos del entorno natural de la Mesopotamia. «La pluma de tela», sello distintivo de su obra, se plasmó en prendas que destacaron por sus texturas únicas y su profundo vínculo con la cultura local.
«Él origen» de Báez de Autor
Pamela Báez introdujo una moda consciente que prioriza materiales orgánicos y procesos sostenibles. Su colección utiliza técnicas como el ecoprint y biomateriales, transformando cada prenda en una declaración de respeto por el medio ambiente y la imperfección como valor estético.
«Nuevo Amanecer» de Pietro Glam
Con siluetas fluidas y tonos suaves, Pietro Glam presentó una cápsula que simboliza esperanza y resiliencia. Inspirada en el renacer diario del sol, su colección invita a reflexionar sobre las posibilidades infinitas de un nuevo comienzo.
«El Florecer del Lapacho» de Carlos Calia
El diseñador Carlos Calia encontró en el lapacho, árbol icónico argentino, la inspiración exacta para una colección que celebra la vitalidad de la primavera. A través de colores vibrantes y formas orgánicas, su trabajo conectó la naturaleza con la identidad cultural.
El arte del movimiento, del ballet contemporáneo «Release»
El evento incluyó una dinámica performance del ballet de la actriz, bailarina y coreógrafa Loly Fiorini, que cautivó al público mediante una fusión de estilos que fueron desde lo urbano hasta lo contemporáneo.
Se trató de una intervención que irrumpió en el desfile en homenaje a la creatividad y como recordatorio del poder transformador del arte cuando se pone al servicio, como expresa en su lema fundacional Rotary Internacional.
